---

Με μεγάλη επιτυχία, θερμή ανταπόκριση από το κοινό και έντονο αποτύπωμα στην τοπική κοινότητα, ολοκληρώθηκε το 16ο Διεθνές Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορού “Dance Days Chania” (20.07 – 02.08.2026). Για δύο εβδομάδες, οι χώροι πολιτισμού και οι γειτονιές των Χανίων φιλοξένησαν σώματα παλλόμενα, ανήσυχα, γαλήνια και δημιουργικά.

Η φετινή διοργάνωση εστίασε στα αποθέματα ψυχικής δύναμης που απαιτούνται για να υπάρχουμε, να δημιουργούμε, να μετατοπιζόμαστε και να εξελισσόμαστε στον σύγχρονο κόσμο. Το Dance Days Chania επιβεβαίωσε για ακόμα μία χρονιά τον ανθρωποκεντρικό του χαρακτήρα, αναδεικνύοντας την ουσία των ανθρώπινων σχέσεων, τη συμπερίληψη, την προσβασιμότητα και την ανάγκη για ελευθερία.

Το πρόγραμμα περιλάμβανε παραστάσεις, performances στον δημόσιο χώρο, πρωτότυπες site-specific δημιουργίες, παρουσιάσεις έργων σε εξέλιξη μέσω της ενότητας Open Studio, προβολές ταινιών χορού και animation, καθώς και ένα εκτεταμένο εκπαιδευτικό πρόγραμμα με εργαστήρια, masterclasses και συναντήσεις με τους δημιουργούς.

Το Φεστιβάλ σε Αριθμούς & Ενότητες

Η φετινή διοργάνωση συνέθεσε ένα πλούσιο και πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα:

– 15 παραστάσεις στο θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης» και χώρους πολιτισμού

– 3 παραστάσεις σε σημεία της πόλης [ελεύθερη είσοδος]

– 10 σεμινάρια και εργαστήρια από την ενότητα «Γνωριμία με τις/ους χορογράφους»

– Project από την ενότητα «Νέοι δημιουργοί και δημόσιος χώρος» (δημιουργία πρωτότυπων site specific εν εξελίξει έργων από Έλληνες δημιουργούς) [ελεύθερη είσοδος]

– 4 επιλεγμένα υπό διαμόρφωση έργα από την νέα ενότητα “Open Studio”

– Προβολή τριλογίας ταινιών χορού με θέμα την γυναίκα από την δημιουργό Editta Braun [ελεύθερη είσοδος]

– Προβολή επιλεγμένων cartoon σε συνεργασία με το 10o Chaniartoon

– Έκθεση έργων από το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Το δικό μου σώμα “μιλά”» σε συνδιοργάνωση με την Διεύθυνση Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης του Δήμου Χανίων [ελεύθερη είσοδος]

– After talks

Βασικοί Άξονες της Διοργάνωσης

Αστικές & Κοινωνικές Χαρτογραφήσεις — Συλλογικές Χορογραφίες

Ο δημόσιος χώρος λειτούργησε ως πεδίο μετάβασης και διαλόγου. Παραστάσεις όπως το “NEST” της Marie Gyselbrecht (RED SQUID) έθιξαν καίρια ζητήματα όπως η αστεγία και η αστυνομική βία, ενώ το “Blindly” της ομάδας ELELEI προσέγγισε με χιούμορ την ανθρώπινη επαφή. Παράλληλα, ο Peter Jasko αλληλεπίδρασε αυτοσχεδιαστικά με την αρχιτεκτονική της πόλης. Στη σκηνή του θεάτρου, έργα όπως το “Love Parade” (ocram dance movement) και το “Balkan Ballerinas” (Platforma 13) ανέδειξαν την απελευθέρωση, την απουσία της πατρίδας και τη σύγκρουση της παράδοσης με τα σύγχρονα πρότυπα.

Συμπερίληψη & Προσβασιμότητα

Με στόχο την άρση των αποκλεισμών, η Ομάδα Γυναικών 65+ (υπό τον συντονισμό της Σοφίας Φαλιέρου) παρουσίασε χορογραφικές φράσεις που προέκυψαν από ετήσια εργαστήρια αυτοφροντίδας και ενδυνάμωσης. Επιπλέον, το συμπεριληπτικό έργο «μπ(λ)αλούν» (Βάσια Ζορμπαλή, Γιώτα Πεκλάρη) προσέφερε μια ισότιμα προσβάσιμη εμπειρία για άτομα με ή χωρίς αναπηρία, ενώ το περιπατητικό project “poleidoskop – a night walk” (Compagnie O) εισήγαγε το κοινό στον νευροδιαφορετικό κόσμο ενός ατόμου στο φάσμα του αυτισμού.

Εκπαίδευση & «Σωματικοί Διάλογοι»

Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα προσέλκυσε σπουδαστές, επαγγελματίες και ερασιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Μέσα από masterclasses, τα “after talks” με τους δημιουργούς, αλλά και το 4ετές επιμορφωτικό πρόγραμμα «Το δικό μου σώμα “μιλά”» για εκπαιδευτικούς Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης, το φεστιβάλ λειτούργησε ως ζωντανός πυρήνας μάθησης και ανατροφοδότησης.

Νέα Μέσα & Διασύνδεση Τεχνών

Η συνέργεια με το 10ο Chaniartoon ανέδειξε τη δημιουργική σχέση μεταξύ χορού και σκίτσου/animation. Στην ψηφιακή και transmedia διάσταση, η παράσταση TERRAS της Χρυσάνθης Μπαδέκα διερεύνησε τα όρια της ανθρώπινης αντίληψης μέσω φωτός, ήχου και κίνησης. Το πρόγραμμα συμπλήρωσαν παραστάσεις με έντονο ερευνητικό χαρακτήρα (“You Are the Center of Your Little World“ – NOFENCE, “Tidal Wave” – Rosana Ribeiro, “Bolero” – Kinetic Orchestra), καθώς και οι ορμητικές χορογραφίες που δημιουργήθηκαν στο πλαίσιο του εκπαιδευτικού προγράμματος Young Choreographers 2026 της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (ΚΣΟΤ) από τις/ους σπουδάστριες/ές.

Έρευνα, Δικτύωση & Διεθνείς Γέφυρες

Στη νέα ενότητα Open Studio, τέσσερις Έλληνες δημιουργοί (Ι. Παρασκευοπούλου, Α. Κυριαζής, Α. Μπρουζιώτη, Π. Κόλια Πέτερσεν) μοιράστηκαν με το κοινό τα εν εξελίξει έργα τους. Επιπλέον, προσκεκλημένοι εκπρόσωποι διεθνών φορέων και θεάτρων παρακολούθησαν το πρόγραμμα, ενισχύοντας τη δικτύωση των καλλιτεχνών και ανοίγοντας δρόμους για διακρατικές συνεργασίες.

Η τέχνη ως φορέας κοινωνικών μετατοπίσεων

Δημιουργοί από την Ευρώπη παρουσιάζουν μέσα από τα έργα τους, τις θέσεις και τους προβληματισμούς τους γύρω από την σκληρότητα, την αβεβαιότητα, την μοναξιά, την αδικία, την ευαλωτότητα, συνθήκες που βιώνουμε στην καθημερινότητα μας. Το “La Mecanica de l’infortuni” από τους Clementine & Lisard διαπραγματεύεται την ανθεκτικότητα των συντροφικών σχέσεων, ενώ ο Adriano Bolognino μέσα από το έργο του επέμεινε στην ελπίδα, σαν αντίδοτο στον φόβο. Οι Luisa Heilbron & Andrea Givanovitch εμπνεύστηκαν για το έργο τους από την ένταση των φευγαλέων παθών, ενώ η ZfinMalta National Dance Company ερμήνευσε το έργο της Sita Ostheimer, ως μια ερωτική επιστολή προς την ανθεκτικότητα, την ανθρώπινη ικανότητα για επιβίωση, ανανέωση και μεταμόρφωση. Τέλος, η Σοφία Μαυραγάνη στο «Glorious Epic» εμβάθυνε στην ένταση ανάμεσα στον ηρωισμό και την ευθραυστότητα.

Δεκαέξι χρόνια μετά την πρώτη του διοργάνωση, το Dance Days Chania συνεχίζει να εξελίσσεται ως ένας διεθνής θεσμός που επενδύει στη σύγχρονη δημιουργία, την εκπαίδευση, τη συμπερίληψη και τη σύνδεση της τέχνης με την τοπική κοινωνία. Με την ίδια πίστη στη δύναμη του χορού να εμπνέει, να ενώνει και να ανοίγει νέους δρόμους επικοινωνίας, ανανεώνει το ραντεβού του με το κοινό για το 17ο Dance Days Chania.

Το “Dance Days Chania” διοργανώνεται από το Σύλλογο Εκφραστικού Χορού “Συν-Κίνηση” από το 2011 με εθελοντική εργασία των μελών του. Συνδιοργανωτές της 16^ης διοργάνωσης συντέλεσαν η Περιφέρεια Κρήτης και ο Δήμος Χανίων, ενώ παράλληλα έλαβε την οικονομική υποστήριξη της Πρεσβείας της Αυστρίας στην Αθήνα και του προγράμματος EFFEA Grants του EFA για την συμμετοχή καλλιτεχνών. Συνεργαζόμενοι φορείς ήταν η Διεύθυνση Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης του Δήμου Χανίων, η Σχολή Αρχιτεκτόνων Μηχανικών του Πολυτεχνείου Κρήτης, η Εφορεία Αρχαιοτήτων Χανίων,  το Δημοτικό Λιμενικό Ταμείο Χανίων, το Διεθνές Φεστιβάλ cartoon “Chaniartoon”, η Σχολική Επιτροπή Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης του Δήμου Χανίων και το Εθνικό Αθλητικό Κέντρο Χανίων. Τέλος, το 16^ο Dance Days Chania πραγματοποιήθηκε με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.

Το DDC έχει λάβει την πιστοποίηση EFFE Label 2017-2018, 2019-2021, 2022 – 2023, 2024-2025 & 2026-2027 από τον Ευρωπαϊκό Οργανισμό EFA.

Στηρίξτε το έργο μας

Το Dance Days Chania είναι μία ανεξάρτητη μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα διοργάνωση με στόχο την ενίσχυση των καλλιτεχνών του σύγχρονου χορού, την ανάδειξη της αναγκαιότητας έκφρασης μέσω της σωματικότητας και της σπουδαιότητας της σωματικής επίγνωσης και ενδυνάμωσης. Πρόκειται για ένα εξίσου καλλιτεχνικό και κοινωνικό εγχείρημα και εστιάζει στην ανάπτυξη καλλιτεχνικών διαλόγων και συνδέσεων με άμεση σχέση με την κοινότητα και την διάθεση χώρου τόσο σε νέες/ους όσο και καταξιωμένες/ους δημιουργούς. Το Dance Days Chania είναι οι άνθρωποι του, η ομάδα διοργάνωσης, οι καλλιτέχνες, το κοινό. Κάθε διοργάνωση, κατόπιν αιτημάτων, έχει υποστηρικτές για την διάθεση χώρων και την κάλυψη μέρους των αναγκών. Ταυτόχρονα όμως, η ομάδα μας αντιμετωπίζει τις πρακτικές δυσκολίες ενός ανεξάρτητου μη κερδοσκοπικού φορέα. Για τον λόγο αυτό, σας ζητάμε να συμβάλλετε στην δημιουργία και στην εξέλιξη της δυναμικής του DDC. Στα κίνητρα και στις ευκαιρίες, στην τροφοδότηση νέων καλλιτεχνών, την ανταλλαγή πληροφοριών, την εκπαίδευση στην τέχνη, την εξωστρέφεια. Η υποστήριξή σας δεν είναι ποτέ αμελητέα. Εκτιμούμε σε βάθος και σας ευχαριστούμε ακόμα και για την μικρότερη συνεισφορά, χάρη στην οποία θα συνεχίσουμε να πραγματοποιούμε το όραμά μας.https://dancedays.gr/el/support-us-gr/